文/李瑞洪

油画《转场》

    “谢源璜捐赠作品展”，近日在汤湖美术馆举行，谢源璜无偿捐赠给汤湖美术馆20幅作品，其中油画一幅，速写十九幅。站在捐赠的油画作品《转场》前，我的眼球被画面浓郁的色彩、粗犷的笔触、感人的情境所吸引，情不自禁放慢了脚步。在欣赏作品的同时，我在思索，艺术品的捐赠，不仅是“物”的转移，更寄托了捐赠者丰富、独特的精神与情感。

    有人说，如果你去新疆，一定要去感受牧民的转场，这是一场浩大的迁徙，携家带口载满毡房、用具的驼队，沿着牧道浩浩荡荡向夏季牧场前行。《转场》这幅作品虽然只是截取了转场中的一个局部，但画家善于捕捉最富有启发性的瞬间形象，予以概括、提炼和升华，创造出具有生命力和表现力并富于联想的形象，使之超越相对静止的时空范畴，而达到深广的艺术境界。在这里，画家主观意识创作出来的艺术形象，是画家对自然生命的真实写照。体现出来的却是一种艺术精神。

    生活中的谢源璜真挚热忱，富有激情，在艺术上，他是一位不断追求本心的修行者，他的勤奋与努力让他对绘画保持了多年不曾消退的热忱，也正是这份对艺术的赤诚与炙热支持他不断完成自我的觉知与超越，他行程万里，足迹遍于世界，亦曾旅居欧美，可以说东西方文化在他身上有着集中表现。在长期的艺术实践中，他创作了数量惊人的作品，这些作品正是多元文化融会贯通的佐证。这些内容繁多、涉猎广泛的作品中，最能表达谢源璜精神本质的作品，莫过于他的新疆之旅，换言之，谢源璜的美学价值观集中体现在他的新疆西域风情中。他被中国美术馆收藏的代表作之一《欢乐的古尔邦节》，虽是三十多年前的作品，然而至今仍然具有典范性。在品读谢源璜西域题材的绘画作品时，不论是油画写生还是即兴速写，都是青春激荡的胸怀和自由奔放的表达的完美结合，在这一点上较之其他类型的作品更胜一筹，它更能准确生动地表达画家可贵的自由畅快和质朴顽强的精神。

    毋庸置疑，绘画创作是审美情趣的展现，审美情趣是人格追求的表露，它是艺术家人格修养的定位和情感理想的必然。在此基础上形成了谢源璜纯正的绘画技法，华丽而沉稳的色彩，他的作品印证了这一点。然而品读谢源璜的作品仅从构图、色彩、造型等纯粹技术方面而言，那只能是舍本求末之举，我认为他的作品完整地体现了他独特的人文精神、独特的品质和独特的艺术家风骨。

    谢源璜15岁进入湖北艺术学院附中，1961年毕业于湖北艺术学院，1980年西安美术学院油画研究生毕业，曾先后任西安美术学院、湖北美术学院教授、海南大学艺术学院副院长，享受国务院特殊津贴专家。谢源璜可谓游历四方，他的步迹从湖北到西北，海南建省他又赴海南，随后漂洋过海去欧美寻梦，十年后回国，客居北京通州宋庄画家村，并开设了自己的工作室，回归祖国后的谢源璜，不仅仅是生存环境改变，也包括艺术精神和语言表达方式的新思考。早年成名，作品繁多，影响甚大的谢源璜，耄耋之年在湖北美术馆成功举办了“谢源璜美术作品展”。正如湖北美术馆馆长冀少峰在前言中指出的：“谢源璜的绘画风格不仅影响过湖北的油画创作，更在中国20世纪油画创作历程中占有一席之地。”

    回顾自己不断变化的艺术探索和创新，谢源璜曾感慨：“美感不应该是凝固的。对美感的拓展是艺术家的天赋，这个世界如果没有美感存在，那是会叫人窒息的。过去认为美的东西——那些法则，那些表现，在今天看来不仅是格格不入，有时还会感到它粗俗、陈腐。”

    谢源璜的绘画时时涤荡着鲜活的生活气息。他将朴素人物的际遇，表现为对人性良知的尊重。这些都说明作者试图寻找适度的人文关怀，其原点在于他深邃的精神审视。谢源璜的绘画挣脱了所谓传统的裹挟，避开了时尚的轻薄，淋漓酣畅的绘画中深藏着醇厚的人文精神。

一位著名的哲人说，一个民族中必须要有一部分仰望星空的人，所谓仰望星空就是怀有好奇、探索和求知的欲望，如果没有这样一个群体，那这个民族的艺术就没有了希望。我认为谢源璜正是这样一位仰望星空的人，这就是他艺术的基石和支撑。这也是他的天性和附在他生命与绘画里的情感元素。这些本性使他的创作和生活贯穿一致，在艺术的征程上划出一道清朗的轨迹，谢源璜的绘画是真诚地、中肯地谱写着自己——追求质朴、顽强的意义。

李瑞洪

李瑞洪　画家、评论家，在艺海里荡起理论与实践的双桨。【编辑：袁毅】