清代花钱，有一种带圆孔可供挂系的所谓挂花，一面是简陋的图案，画魁星一手持书，一手执笔，站立在一只乌龟背上，寓意是独占鳌头。另一面配以诗句：“一色杏花红十里，状元归去马如飞。”后面注明“古句”，也有不注明“古句”的。钱是黄铜质，圆形，铸造不甚精美，传世很多。另有一种长方形的钱牌，青铜质，铜色略红，比较稀少，图案是状元骑马归来，后面一仆人跟随。看制作风格，应是宋金时期的，至晚也不晚于元。这个版本，文图呼应，比清人的好。

花钱上引用的诗句，一直觉得熟悉。睡前看镜谱，看到一面明代镜子，镜背正是这首诗的全文：“云龙山下世宜春，放鹤亭前总乐辉。一色杏花红十里，状元归去马如飞。”说到放鹤亭，顿时反应过来。查书，果然是苏轼的诗，《送蜀人张师厚赴殿试二首》的第二首：“云龙山下试春衣，放鹤亭前送夕晖。一色杏花三十里，新郎君去马如飞。”

这个张师厚，字天骥，本是蜀人，苏轼的老乡，隐居在徐州云龙山，就是《放鹤亭记》里写到的“云龙山人张君”。苏轼在徐州做郡守，访问他，在山上小亭饮酒聊天。张师厚养了两只鹤，每天放鹤招鹤，乐在其中。苏轼就借此谈了一番做官和隐居的道理。鹤这种“清远闲放，超然于尘埃之外”的鸟，从前卫懿公爱之成癖，竟以此亡国；酒能乱性，周公特地作了《酒诰》，告诫帝王不可沉溺于酒中，然而刘伶、阮籍这些人，因为好酒，不仅保全了性命，还因此名垂后世。所以，“南面之君，虽清远闲放如鹤者，犹不得好，好之则亡其国；而山林遁世之士，虽荒惑败乱如酒者，犹不能为害。”可见做君王和做隐士，各自的快乐不可同日而语，隐士能享受到的快乐，君王享受不到。

读过《放鹤亭记》，再读这首诗，有意思的地方在于，张师厚隐士做得好好的，转眼之间，却要去应试。应试成功，就踏入官场了。苏轼一辈子羡慕闲云野鹤的生活，但一方面，这和经国济世的理想相背，另一方面，人总要过日子，一味空想填不饱肚子，所以，尽管屡经磨难，还是离不了官场，求田问舍的夙愿到死也未能实现。

苏轼在徐州与张师厚交往亲密，留下诗文多篇。镜铭所引，诗的四句全部有改动。金代耀州窑大瓷罐上抄写这首诗，还只把“新郎君去”改为“新郎归去”，到清朝康熙年间的瓷罐，文字就和明代镜子上的通俗版完全相同了。最后一句新郎改为状元，符合大众心理，故广为流传，以至戏文里也念这几句。前两句的误，可能是因为读音相近的缘故。“世宜春”是“试春衣”的颠倒，但颠倒一字，就失律了，文字也不是很通。“总乐辉”，估计苏轼原句的“送夕晖”，有一种版本是“送落晖”，结果变成了“总乐辉”。

古诗异文多，一方面是流传过程中的抄写之误，另一方面是抄写者，特别是有文化的编书人的随意改动。遇到高手，改动的地方可能比原作还好。今天广为流传的名家名作，很有一些并非原样，是后人不断修改的结果，比如家喻户晓的《静夜思》，李白的原作应该是：“床前看月光，疑是地上霜。举头望山月，低头思故乡。”

敦煌抄本的唐诗，字句很多和传本不同。有些是传世本经过了后人的修改，敦煌本保留了唐代的原样；少数是诗作者前后有数稿，造成了文本的差异；还有一些，就是敦煌文书抄写者改动了。

大约民间的修改，总是把过于艰深或文雅之处改得通俗易懂些，最典型的是白居易著名的《问刘十九》，原本的“绿蚁新醅酒，红泥小火垆。晚来天欲雪，能饮一杯无。”在唐朝长沙窑瓷器上就被改为：“二月春醴酒，红泥小火炉。今朝天色好，能饮一杯无。”其中的奥妙，一望可知。

张宗子旅美作家，现住纽约。著有《空杯》《书时光》等。

（作者：张宗子)